Facto DelaFé y Las Flores Azules
A punto de presentar su último trabajo en Murcia, y más de actualidad que nunca por su nominación a los premios de la música, en el detonador nos propusimos conocer más a fondo a los miembros de Facto DelaFé.
La Luz de la mañana es un disco alegre, optimista,¿Facto DelaFé nace de la necesidad de transmitir ese optimismo?
Óscar (voz): Un poco sí. Como nuestro nombre indica lo nuestro son los actos de fé. Cuando iniciamos el grupo teníamos claro que queríamos hacer algo optimista y vital.
El disco recuerda en algunos momentos a música de los años 50 y 60, ¿qué influencias os han marcado?
Óscar: A Marc le encantan los grupos vocales de los sesenta y el sonido Phil Spector. Hay algunos cortes en el disco claramente influenciados por aquel sonido.

Marc (bases): El grupo siempre ha estado muy influenciado por este tipo de música; ya en el primer disco había algún homenaje a ese tipo de sonido. La intención era encontrar un camino entre el soul blanco y el hip-hop. En muchos temas hay referencias de grupos como los Beach boys, Nina Simone, Phil Spector, Dean Martin, Smokey Robinson, Neil Diamond, Solomon Burke, etc. Probablemente por eso el sonido de acerca mas al pop que a la electrónica.
¿Cómo es el proceso de creación y grabación de las canciones?
Helena (voz): A la hora de hacer canciones trabajamos de varias maneras. O bien Marc le pasa una base a Óscar y éste escribe lo que le sugiere la música o rebusca entre sus textos algo que le encaje. O bien Óscar le da una letra a Marc y le buscan una base adecuada. Una vez que Marc y Óscar estructuran un poco la canción entra mi parte del trabajo, y le añado las voces y los coros. Lo cierto es que cada uno tiene una función muy definida en el grupo, Marc con las bases, Óscar con las letras y yo con las melodías y armonías de voz.
Las grabaciones de los dos discos en el estudio han sido muy distintas, en el primero no teníamos todavía un método muy definido y la grabación fue algo caótica. Aprendimos de esa experiencia y con el segundo disco fuimos al estudio con las ideas muy claras, grabamos demos de todos los temas.
Marc: Esta vez el disco fue co-producido por mi y por Roger Rodes, productor de Macaco, Nubla y componente de El Tercer Hombre.
"En este disco a diferencia del primero contamos con Helena desde el principio."
Personalmente me suena con mucha más armonía, más conjuntado, un paso de gigante con respecto al Monstruo de las Ramblas.
Óscar: Este disco suena mucho más orgánico. Es más luminoso y directo que el anterior. Otra de las claves es que Helena está mucho más presente. En el anterior se unió al proyecto cuando ya teníamos hecha la mitad de las canciones. Esta vez está desde el principio y se nota.
Marc: Queríamos que el disco fuera algo más conceptual, como una especie de oda a la luz y por eso casi no hay temas oscuros sino que todo intenta transmitir esperanza y optimismo.
Helena tiene más presencia en todos los temas, le da un toque más cool. Ha sido premeditado o ha salido solo?
Marc: Ha sido totalmente premeditado y con alevosía (risas). En este disco a diferencia del primero contamos con Helena desde el principio y eso nos permitió jugar con las texturas vocales y las armonías vocales.
Acabáis de regresar de tocar en Venezuela, ¿cómo ha sido la experiencia?
Helena: Muy buena, porque no teníamos ninguna pretensión, íbamos a presentarnos a un país dónde no está el disco distribuido y no sabíamos lo que nos encontraríamos. La sorpresa fue muy grata, llenamos el centro cultural Chacao, en Caracas, con 300 personas que acabaron levantadas de sus asientos y bailando con nosotros. Igual que en el pueblo de Porlamar, en Isla Margarita, dónde recibimos mucho calor del público. Nos hemos quedado con la sensación de que la gente, tanto el público como los periodistas, ha recibido bien nuestra propuesta.
Creéis que trabajar con Bigas Luna y crear las canciones para la película os ha ayudado a ser más conocidos por el público en general?
Helena: Tenemos más la sensación de que el hecho de trabajar para la película de Bigas Luna tuvo una repercusión más mediática que no entre el público. De todas formas está claro que un trabajo así tiene su repercusión, aunque sea difícil de palpar.
Recientemente habéis sido seleccionados como finalistas en los premios de la música como artista revelación, ¿qué sentís al respecto?
Óscar: Sentimos alegría. Creo que nos lo hemos trabajado mucho estos últimos cuatro años y al mismo tiempo siento que somos unos afortunados por todo lo bueno que nos está pasando.
Nuestro agradeciemiento a los tres y a Toni de Music Bus que hizo posible la entrevista.